『ソウル・ステーション』のメンバーにフレディ・ハバードを加えて強烈なハード・バップを謳い上げた名作が、ブルーノート65周年記念の廉価盤として登場。モブレーのテナーも最高に心地好い。
ハンク・モブレーの最高傑作がこのロール・コールである。
ハンク・モブレー4部作を今僕が決めた。ロール・コール＞ディッピン＞ワーク・アウト＞ソウルステーションの順番である。なぜこのロール・コールが1番いいかというとアート・ブレイキーのドラムがすごいのである

ウエスト・コーストで活躍したブルージーな名ジャズ・ピアニスト、ハンプトン・ホーズの伝説のライヴ盤 本作は名ジャズ・ピアニスト、ハンプトン・ホーズがヘンリー・フランクリン(b)、マイケル・カーヴィン(ds)を率いたトリオにより1971年6月にスイスで行われた『モントルー・ジャズ・フェスティバル』に出演した際に録音されたもので、収録曲はバート・バカラックのヒット・ナンバー「ジス・ガイズ・イン・ラヴ・ウィズ・ユー」とホーズのオリジナル「ハイ・イン・ザ・スカイ」「ブルー・モントルー」の全3曲。長らくコレクターが探していた伝説の音源だ。

ヨーロッパ随一と呼び声高い実力派トランペッター、ファブリッツィオ・ボッソを中心に現在ヨーロッパのジャズ・シーンの第1線で活躍する精鋭5人が集まったイタリアNo.1ジャズ・バンド、ハイ・ファイヴの初のライヴ・アルバム。08年ブルーノート東京公演で繰り広げられた圧倒的なライヴ・パフォーマンスの模様を収録。新曲や最新アルバム『ファイヴ・フォー・ファン』からのヒット・チューン、過去の人気曲、さらにはカヴァー曲までも収録した豪華盤。

ジャズ・ファンのみならずクラブ・ジャズのファンからも注目を集める超強力ハードバップ集団“ハイ・ファイヴ”が名門ブルーノートから満を持して放つメジャー・デビュー作!イタリアを代表するトランペッター、ファブリッツィオ・ボッソとダニエル・スカナピエコという最高のプレイヤーが繰り広げる2管のアンサンブルによる哀愁メロディと熱いソロ。ヨーロッパ随一のテクニックとエネルギッシュでパワー溢れるパフォーマンスは目が離せない!これぞ新世代による究極のモダン・ジャズ!

ウィントン・ケリーの貴重なソロ・デビュー・アルバム。ブルージィで絶妙な歌心が反映された逸品だ。ブルーノートでは多くないピアノ・トリオ、それもスタンダード集。ウィントン・ケリーといえども、ブルーノートがフツーのピアノ・トリオなんで出す訳ない、と構えて聞いてみたら、19歳での初リーダー作だそうで、あら、意外に素直。でも、ちょっとゴツゴツした音感は、さすがブルーノート。それに、当たり前ながら、ケリーうますぎ。そら、19歳でこんな演奏しとったら、リー・モーガンも同じですが、早死にするわな。「チェロキー」、「ブルー・ムーン」といったリズミックな曲が気持いいですが、ラストの「グッド・バイ」など、ゆったりとした曲も、しみじみと聞かせる。好アルバムです。

モブレーの記念すべきブルーノート初リーダー作。ジャズ・メッセンジャーズ黄金のリズム・セクション3人がサイドを努める豪華ワン・ホーン・アルバム。大人気曲『アヴィーラ・アンド・テキーラ』収録。

好評の「BEST VALUE シリーズ」の番外編!! コンピレーションアルバム、ベストアルバム一挙20タイトル発売!! 豪快なブローと機知に富んだアドリブで聴く者を圧倒する50年代ソニー・ロリンズの魅力が満載した決定的名演集

１９５８年１１月１２日に録音されたこの時期は、アート・ブレイキーの率いるジャズ・メッセンジャーズのレギュラーメンバーであり、テナー・プレイヤーとしての資質は勿論、音楽監督という地位も与えられ、グループの第２期黄金時代へと導いていった。このアルバムでは、後にジャズテットでコンビを組むカーチス・フラーとの初顔合わせになった。

《ヘリテッジ・オブ・ジャズ~コンテンポラリー40》シリーズの1枚。通常のトリオにジム・ホールを迎えたセッションの全記録。彼の繊細なギターも聴きものだ。ブルースに根ざしながらも、乾いた明瞭快活なピアノを身上としていた頃のHawesの傑作。Jim Hallの参加が取りざたされる事が多いですが、ベースのRed Mitchellがバックにソロに面目躍如なプレイを連発してます。1-1"Jordou"をClifford Brawnの"In concert"における演奏とぜひ比較して欲しいですね。Hawesはバラードも上手いと僕は思ってるんですが、この2枚組では1-7の一曲だけ。ともあれ、バップの持つ享楽的な世界にどっぷり浸るのが吉。

名作『グルーヴィー』と同じ、プレスティッジの看板トリオ・メンバーで録音されたガーランドの代表作。2曲のオリジナル・ブルースをはじめ、スローなナンバーを味わい深い演奏で聴かせる。
可もなく不可もないプレイから色と味を出せることを世界に教えたピアノの名手の代表作。トリオのメンバーは、名作『グルーヴィー』と同じ。プレスティッジの看板トリオでもあった。2曲のオリジナル・ブルースをはじめ、スローなナンバーを良い味で包んだ。

天才ベーシスト、ポール・チェンバースが23歳のときのリーダー作。キャノンボール・アダレイやウィントン・ケリーの名演も特筆ものの、ハード・バップの名盤。最高に楽しいアルバムは何かと聞かれたら真っ先に挙げる一枚。名前を聞いただけで体が揺れて来るような面々が繰出す音楽はまさにジャズです。リーダーをはじめ全員すばらしいが特にウィントン・ケリーは絶好調で、ミュージシャンどころか、スタジオにいる人まで巻き込んでしまい、ジャストフレンズの演奏中『ケリー~~~！！』なんて叫んでしまっている。タイトル通りイケイケ（古い？）の演奏満載です。

昔、アナログ盤（下）で「お馬サンのフィラデルフィアン」として出ていた名盤。CDを探していたら、やっとフランスでの復刻盤を見付けた。今はオリジナルのジャケットでも出ている筈で、その方がジャケットが気が利いている。学生時代の友達が、6 THURSDAY'S THEMEが好きで、そればっかりをリクエストしてました。確かにこれは良い曲で、しかもLee Morganのミュートが実に泣かせる。フランス盤の後半3曲くらいは別のパリ録音で、そこにBobby Timmonsがいるのが不思議です。

天才トランペッターが20歳にして初めて吹き込んだ自己名義のアルバムであり、巨人マックス・ローチを迎えて外連味なく吹き上げた力作だ。のちにエリック・ドルフィーとの共演を経てフリーに近づいていく彼だが、美しさの中にもアブストラクトな響きを見せる「誰とも違う」演奏はこの頃から光り輝いている。若干変化に乏しい演奏なので毎日は聴けないが、急に聴きたくなり、聴き始めると何日かハマる不思議な作品。

59年録音のブルース作。ガーランド・トリオの柱であるアート・テイラーと、本作にはサム・ジョーンズが参加。手数を抑えた燻銀のサポートがガーランドの洒脱なピアノを際立たせる。バラードも良いが軽快な(1)、ミディアム(3)が素晴らしい。ジャズの絶頂期が今に伝わる演奏だ。

クリフォード・ブラウンに影響を与えたナヴァロは,若くして世を去ってしまったため,残された録音は非常に少ない。本作は,彼が他人名義のバンドで録音した音源で構成したメモリアル・アルバム。歌心あふれる端正なトランペットを堪能できる代表作。

インタープレイからのドキュメント・シリーズ第９弾。ペッパーがトロントのジャズメンと共演したライヴ。この頃の彼は比較的好調だったようで、自作冒頭曲の迫力あるソロでもそれが十分に伝わってくる。バックではセネンスキーのプレイが印象に残った。

カナダのトロントにおけるライブの貴重なドキュメント。ピアニスト バーニー・セネンスキー等ベストのカナディアン・リズムセクションとレコーディングした、ペッパー幻の名盤と言われる作品。

2006年に贈る待望の新作。SF作家ロン・ハバードの小説を題材にチックが織り成すニュー・ミュージック・アドヴェンチャー。リターン・トゥ・フォーエヴァーのアイアート・モレイラ(perc)、スティーヴ・ガッド(ds)、ヴィニー・カリウタ(ds),トム・ブレックライン(ds)、フランク・ギャンバレ(g)、ティム・ガーランド(sax), また、チックのニュー・ユニット=タッチストーンのメンバーであるカルレス・ベナベント(b) ホルヘ・パルド(sax, fl) ルーベン・ダンタス(perc)そして名フルート奏者のヒュバート・ローズ(fl)といった豪華ミュージシャン参加。2005年マッド・ハッター・スタジオにて録音

クロード・ドビュッシーの「子供の領分」、ロベルト・シューマンの「子供の情景」、ベーラ・バルトークの「ミクロコスモス」と子供のために書かれた名曲は多い。きっとチックもこれらを意識しているのであろう、優しく美しい曲集だ。昔から少しずつ発表されてきた「チルドレンズ・ソング」その集大成だ。

Ａ．ぺッパーのカルテットによるオランダでの未発表、81年の録音。演奏時間を気にしないライヴでペッパーが吹きまくる大熱演となっている。長尺のトラックが４曲、なかでも18分超の「マンボ・コヤマ」は、躍動的なリズム陣をバックに迫力十分のペッパーのアルトが素晴らしい出来映え。

2001年7月22日、モントルー・ジャズ・フェスティバル・ライヴから、世界で最も永く続く永遠に不滅のトリオ結成25周年目を迎えるキース・ジャレット・トリオ18作目は2001年モントルー・ジャズ・フェスのライヴ音源から名曲をズラリと並べた21世紀の“スタンダーズ”集。「然るべき時が現れるまで」あたためておいた音がついにリリースされる。キース自身の言葉から引用すると、「最もメロディックに、スインギーに、ダイナミックに浮揚するトリオが捕らえられている」アルバムである。

仏ジャズ・フェスティヴァルで実現した、ジャズ・トランペット界とアコーディオン界の二人の巨匠による貴重な共演。ビリー・ホリデイとエディット・ピアフという音楽的には一見交わりのない二人を取り上げ、互いの音楽性に基づいて咀嚼した興味深い録音だ。

慢性疲労症候群という聞き慣れない病気のため、しばらく活動を休止していたキース・ジャレットは1998年録音の本作によって見事に復活した。自宅のスタジオで録音したソロ・ピアノ集。曲は<6>のメドレーの後半に自作を配している以外はすべてスタンダード&トラッド。それまで部分的にソロ・ピアノでスタンダードを演奏することはあっても、本作のようなソロ・ピアノによるスタンダード曲集というのは、キースにとってこれが初めてのことで、その点でも特筆すべき作品。

全ピアノ・ソロ・インプロビゼーションで僕はこのブレーメンが最高傑作だと思います。この演奏は『天啓』と言う言葉がピッタリです。才能があっても、技巧的に完璧でも、ただそれだけでは成し得ない。彼のここまで過ごしてきた人生・音楽への愛情・ジャズへの思い、そういった全てのものが昇華し、かつ天啓を受けなければこの演奏は成し得ないほどのものだと思います。これを生で聴けたブレーメンの人々。あなたたちは幸せすぎます。

この2枚組CDは、Atlanticレーベルにおける「多才かつ多彩な」キースを堪能できるお買い得アルバムです。ピアノ・トリオによるデビュー盤からライブ盤、ゲイリー・バートン(vib)とのコラボ、そしてアメリカン・カルテット初期の録音など、バリエーションも多様です。

ブルーノートからの第4作目。7曲全てが書き下ろしによるクインテット編成での録音。豊かな表現力と甘く囁くような美しい歌声の若手歌手、ジェニファー・サノンを起用。マルサリス本人のヴォーカル・パフォーマンスもあり、ジャズ界最高峰の貫禄と創造力に満ち溢れた作品。

ソロとしても、トリオとしても今なお活動し続けているキースにとって、この古い音源を今更出してくる意味合いがいまいち解せないのである。。私が最初に生キース3を見たのが2003年であり、そのあと2007年にもトリオで来日しているし、それで、やっぱ前進し続けてるんだこの人たち、早くこのライブの音でないかな、なんて心待ちにしているのに、その後出てくるのはどうしたことか2001年物ばかりだ。out of towers, My follish Heartとキースソロや、今までにないノリ！ってことで、それぞれ、お！っと思わせるところはあり、あるのだが、私なんかが本当に聴きたいなぁ、と思っているのは今のキースなのだ。

リー・モーガン、ハンク・モブレー、フラーのフロントにトミフラ、チェンバース、エルヴィンのリズムという、ハードバップ・オールスターズによる傑作！ジャズ名盤ベスト＆モア９９９シリーズ　第２弾 編曲はベニー・ゴルソンとジジ・グライス。この二人の素晴らしいアレンジによって、ファンキーでかつ、知的で繊細な雰囲気を持つ名盤となった。このアルバムもモダン・ジャズ・ファンは要チェックの一枚。国内初ＣＤ化。

ご存じJones３兄弟の長兄Hank Jonesですが、スタンダードをわかり易く演奏してくれるので、日本人には人気があるみたいです。また親日家のようで度々来日していることと日本人ジャズメンとも共演しているのもその一因かもしれません。

Bill Evans、Oscar Peterson、Keith Jarrettもいいですが、たまにはこうゆうのもいいと思います。

この人の演奏はジャズの歴史そのものだと思います、是時一度聴いてみてください。

90歳にして、初のベスト。2008年11月、前ブッシュ大統領より授与された“National Medal Of Arts”、2009年2月 “グラミー Lifetime Achievement Award”の受賞を記念した作品。1977年録音作品『KJLH』から2006年録音『星影のステラ』に至るまでの中でのベストセレクション。ジャズ界を代表する数々のミュージシャンと共に、創り上げた、The Great Jazz Trio の歴史を網羅した１枚。

ジャズ・ピアノの巨匠マッコイ・タイナーのソロ・ピアノ・アルバム。スコット・ジョプリン、デューク・エリントン、アート・テイタム、バド・パウエルなどにちなむ、ジャズ・ピアノの歴史を辿る選曲集だ。意外と器用で幅広い円熟のピアニズムが楽しめる。

ベーシスト、ジャコ・パストリアスはジャズ界のジミ・ヘンドリックスだった。1987年に他界するまでに、パストリアスはフレットレス・ベースの実質上の発明者となり、従来の常識をくつがえす演奏法を生み出した。これによりフレットレス・ベースは、アフリカン・トーキング・ドラムを電気化して高度な機能を持たせたような楽器へと生まれ変わったのである。待ちに待ったCD2枚組コンピレーションは、この天才アーティストがたどった驚異的な、しかし未完成な軌跡を克明に記録したもの。